Samuel Nnorom

Samuel Nnorom scopre il suo talento all'età di 9 anni mentre assisteva il padre nel suo laboratorio di calzature, dove inizia a fare disegni dal vero dei clienti che visitavano il negozio. È stato anche influenzato dal laboratorio di sartoria della madre infatti da bambino giocava con tessuti colorati, aghi da cucire e fili colorati. Ha continuato a sviluppare questo talento attraverso svariati apprendistati, studi e laboratori vari; non ultime le mostre e la continua pratica.

Le sue opere sono ispirate alle lotte e alle difficoltà quotidiane che ogni individuo affronta per sopravvivere. Nnorom usa volentieri i tessuti di Ankara come mezzo per creare il suo corpo di opere, in quanto conferiscono la loro origine storica come qualcosa di incerto all'Africa, con il loro consumo quotidiano tra i popoli africani per eventi, cerimonie, festival e attività domestiche e religiose. Nnorom usa specialmente i suoi tessuti costringendoli in forme a bolle questo come metodo per rappresentare la natura incerta delle condizioni umane e la speranza stessa dell'esistenza.

L'uso di tessuti e di residui di tessuto raccolti dalle sartorie e il maneggiamento di schiume provenienti da laboratori di mobili diventa un'ancora per fornire speranza al pubblico nel porre ulteriori domande che servono ad interrogare la natura dell'essere astrandole dalla mante. Tutta questa attenzione gioca proprio un ruolo enorme nella comprensione dell'estetica delle sue opere.